展位号1C07
VIP 预展
3/26, 16:00-20:00
3/27, 12:00-20:00
3/28-29, 12:00-14:00
3/30, 11:00-13:00
开幕
3/27,16:00-20:00
公众开放
3/28-29, 14:00-20:00
3/30, 13:00-19:00
香格纳画廊荣幸宣布将携21位艺术家的精选作品参展2024香港巴塞尔艺术展,展位1C07。本次展览涵盖了来自国内外跨世代艺术家自1996年(香格纳画廊成立年份)至今创作的绘画、雕塑、装置和摄影作品。
在过去的三年里,我们所处的自然环境与人文社会都经历了深刻的转变和挑战,周遭种种事件的发生打破了看似稳定的局面。蒋鹏奕的最新作品《侵蚀》可以被看作这一话题的重要切入点,去思索个体如何应对和适应这场错综复杂、瞬息万变的洪流。来自不同时代的其他艺术家亦为此提供了不同的视角,反映他们各自面对当下环境的态度。
展位将聚焦来自上海已故艺术家余友涵的一幅抽象画作,余友涵是中国抽象绘画的先驱,也是过去几十年来中国最重要、最具影响力的艺术家之一。他的作品位于展位的核心位置,描绘了两个“包罗万象的圆”,体现了一种和平、宁静与包容之感。该作品结合了多重透视和对中国文化本体结构的研究,他的画作受到广泛认可和收藏,对艺术界产生了重大影响,同时也激励和影响了一代年轻的艺术家。
中国著名艺术家曾梵志在上海浦东美术馆的个展“过往与此刻(绘画1988-2023)”于近期闭幕,参观高达26万人次,本次展位亦将呈现来自曾梵志的一幅精美的静物油画《石榴》。静物画创作贯穿于曾梵志各个阶段的创作生涯,他随意摆弄这些不会移动和说话的物体,利用静物研究构图、光影和笔触。
另一位国际知名艺术家杨福东将展示一件黑白摄影作品——《一年之际》。这件极具舞台感的摄影作品完成于2010年,杨福东于期间创作了同名黑白电影,而此次是以摄影的形式首次公开展出。此外,由巴塞尔艺术展和M+联合委托,瑞银集团呈献,杨福东于今年一月在香港创作的“建筑电影”《雍雀》将于夜间在M+美术馆的巨大幕墙上放映。
代表新加坡参加今年威尼斯双年展的艺术家赵仁辉,将展示其美丽而残酷的摄影作品——艺术家在新加坡发现了三只受人类活动影响而死亡的八哥。赵仁辉的作品被泰特美术馆等众多美术馆和机构收藏,通常以浪漫和诗意的形式呈现,经常展现人与自然在不同程度上的相互影响。
雅克-路易斯·大卫(Jacques-Louis David)极具雄性气概的英雄史诗画作《荷拉斯兄弟之誓》(The Oath of The Horatii)是唐大雾作品《波拉蒂的誓言》(Poretii’s Oath)的灵感来源,在这件装置作品中,三片简单的锯片被嵌入在一块红砖中,摇摇欲坠地在一张生锈的铁桌边缘上找到了平衡。唐大雾堪称新加坡当代艺术尤其是行为艺术的元老级艺术家。他出生于1943年,70年代和80年代在伦敦(中央圣马丁学院、伦敦大学金匠学院)学习,之后回到新加坡默默发展自己的艺术,并在接下来的几十年里影响了许多年轻的艺术家。
李山是中国八五新潮艺术运动中最激进的参与者之一,他也是生物艺术的先驱,梦想着通过融合不同的生物基因或仅仅通过他的画笔,从根本上改善人类与地球上其他生物之间的从属关系,以达到“世界大同”的目标。
三十余年来,梁绍基一直在与蚕“合作”创作艺术作品。展位上这件虚静的《平面隧道》就是在这种合作下完成的。近年来,梁绍基对玻璃材料产生了浓厚的兴趣。此次展出的《冰床》不仅是对梁绍基最具代表性的“丝床”(《床/自然系列 No.10》,曾参展1999年威尼斯双年展)的重新诠释,也促使我们重新思考人类与环境、工业和生命的关联。
→如果有时间:参观距离香港1小时车程的深圳海上世界文化艺术中心梁绍基个展《海溟溟》。
徐震是一位难以归类的艺术家,我们将展示他的最新作品:他用中国传统水墨在绢上绘制了一只形状像互联网表情符号的古代玉璧。
→如果有时间:参观徐震个展“生态作为媒介”(深圳市当代艺术与城市规划馆,距香港1小时车程)。