本次展览呈现的是广美油画系部分本科生和研究生他们创作课程的作品。
展示的作品有架上,装置,影像,摄影等等丰富的媒介,放在欢乐海岸这个开放的商业环境和消费空间中形成了一种相互交流的有趣的关系。既可以互为对方的背景,同时也可以是参考对象。在这样的关系下,如何从多重角度观看和解读,也是这些青年艺术家需要不停思考的问题。
创作是艺术学习的重点,甚至可以被放在艺术学习终极目标的位置上。因此,创作也是让学生有持续的艺术观察和思考的动力所在。从这个角度来说,实验的心态对艺术创作实践中的学习非常重要,因为感受性对于很多年轻的艺术启蒙者来说实在是太欠缺。在尝试中感受,接受各种可能性和结果,接受失败,都是艺术创作的关键部分,能承受住才能继续前进。希望从本科开始的积极感受,尝试,和表达都为时未晚。
“邂逅实验”是广州美术学院当代艺术教学的又一次延伸,在它之前的两个油画系第五工作室的教学展览“蜕——由静物引发的实验”与“继续试验”都是关于材料探索与思维转换的探索展示。应该去“实验”艺术而不是做“实验艺术”的教学理念在注重“系统性学理梳理与逻辑性拓展”的前提下,让年轻的艺术家把他们关注的问题、体会到的情感和经历的事情有效地转变成具体的作品,他们通过对某一具体物品(陶罐或线)展开联想,尝试打破思维定式与惯用的表达方式来呈现各自的想法。
通过材料与思维的转换实现艺术语言与观念的转换。这一过程中的另一个关键则是思考如何保留创作个体的完整性,使之作品成为独立且鲜活的作品,这样的教学方法无疑使年轻艺术家在成长的阶段中受益良多
而“邂逅实验”在前两个展览之上又补充了多位艺术家,作为一个材料语言转换教学的最终的完整呈现展览,亦是当代实验艺术教学植到入到商业空间的一次大胆尝试。在盒子艺术空间,他们面对完全不一样的外部环境、观众,他们将呈现出一种怎么样完整性,独立性、和“有意义的状态”呢?拭目以待。