2022-05-09 17:06
“道丰蕴珍——申凡个展”于9月15日在上海宝龙美术馆开幕，此次展览受到社会各界与业内关注，观展人流如潮。作为第一代上海当代艺术家，申凡以极强的先锋性与艺术个性享誉国内外。申凡是中国领军艺术家之一，拥有40年的艺术生涯，也是中国最早从事抽象绘画创作的艺术家之一，其风格不能被简单归类到任何有属性的“主义”或“流派”之中。这次，他带着不同阶段的重要作品亮相上海宝龙美术馆。
此次展出他2012年创作的非常知名的大型装置《山水-9210-线》，以及他于上世纪九十年代在欧洲陶瓷艺术中心（ekwc）创作的系列陶瓷作品，此外，他还为本次展览创作了一件新作品《九个太阳》。
申凡，1952年出生于江苏省江阴市。2008年参加英国林肯郡the collection工作室艺术家居留项目,现工作和生活在上海。申凡作品多次在国外重要机构展出，其中包括旧金山亚洲艺术博物馆、usher画廊、林肯珍藏馆、勒姆布鲁克博物馆、皇家安大略博物馆、多伦多现代美术馆、《bm99，玛雅国际艺术双年展》、欧洲陶瓷艺术中心、波恩当代艺术博物馆等。
他曾说：“自己的艺术，像不得别人。”申凡对创造的摸索，经历了从激情的触碰，到冷静的叠压，再到具象的引入和更多媒介的拓展三个阶段，因此我们看申凡不同年代的作品，会发现一个从自我的坚持到对生活的融入的过程。
本次展览将会展出申凡由平面走向装置艺术过程中的重要作品，他的大型装置《山水-9210-线》，完整呈现了228件作品，是申凡用艺术语言来表达社会议题的代表作。整件作品气势恢弘，一块块厚重的水泥，一根根代表股票走势的钢筋，诠释出当代的城市山水，申凡称其为“经济的山水”。这件作品的创作跨度有20余年。申凡曾亲历证券市场，并于2011年开始收集中国近十九年最重要的“发展依据”——上证指数的曲线图。作品名称中的92代表1992年，10代表2010年，因为上海证交所1990年成立，并于1992年开始引用指数模式。申凡收集了自1992年起每日、每周、每月、每年的指数数据，作为他新的山水的依据。在本次展览中，申凡将他的这件作品捐赠给上海宝龙美术馆作为馆藏。
其实，《山水-9210-线》可追溯至2008年参加意大利artissima博览会期间，展出的作品《山水——可阅读的》霓虹装置，三根股指曲线图组成的作品，由此引出之后他对中国经济发展的持续思考。甚至，他山水的观念可以追溯到早期油画的“山水”系列。他在采访中表示，早期的架上山水，与这些作品有着内在的关联性，但“经济山水”与自然山水还是有着本质的区别。
申凡根植于自己的东方哲学来探讨西方艺术给中国带来的当代性。自上世纪90年代起，他结合了早期纹饰艺术中的个别符号，以重复单一的叠加方式去除个人主义的情感与欲望，以表达精神的纯粹。1998年，申凡在荷兰“欧洲陶艺中心”驻地期间创作了大量陶瓷系列作品，这些作品是他早期陶瓷作品的代表。陶板为单色，黑，白，红，一如他早期的绘画，譬如展出的《98cr》。本次展览的陶瓷作品，除黑白花阵，还有红色、方形系列等。黑白两种花色，让当时许多国外艺术家以为这些作品汲取了道家“阴阳”的思想。实际上，这黑白两色是取自荷兰成群结队的牛群，是荷兰日常生活最常见的两种颜色。
另外还展出了一组艺术家为此次展览特意创作的作品——《九个太阳》。画面中，一个个单色的小圆绕着大圆的路径排列，笔触节制且富有音乐般的韵律感。其寓意很可能与展览主题“道丰蕴珍”相谙合。
借助吴亮对他的评价：“申凡的作品从不指涉世界以及世界的观念，它只是指涉自身；它用色层、物痕和颜料的堆积来获得一个新空间，因为它就是世界。”在展览前言可以感受到艺术家申凡的态度：
“有时候
觉得自己就像一棵自然生长的
迄今为止还活着的老树
今天在东边冒出一根枝条
明天可能在西边又冒出了一根枝条
后天
后天滴事
走着瞧吧 ”
供稿：文趣
编辑：林心怡
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