L：你的“捏个泡泡”的气泡是代表什么？

向利庆：我认为有些个体比较特别，所以我记录下了这些特别的事物，应该说它是代表了个体。

L：那“捏”是指外在的压力？

向利庆：是。

L：它是怎样的一个制作过程？

向利庆：先经过电脑扫描，然后再加工捏的形状，由于一开始颜色的色度是不一样的，所以也要把它加工成理想的效果，最后再电脑合成。

L：曾经有人问我这幅照片是怎样做的。因为他觉得很奇怪，里面的手有一个受压的痕迹，这是怎样解释的呢？

向利庆：因为扫描时手必须要固定在一个地方，使其静止。

L：关于“泡泡”你还会做多少？

向利庆：我想我肯定会继续做下去，因为我对此比较感兴趣。

L：这和你以前做的泡泡有什么区别吗？

向利庆：以前“空气”中的泡泡是我用照相机拍出来的，没有经过处理的肥皂泡泡，然后搜集后再加工合成在一张图片上。

L：这二幅作品你所描述的内容是不一样的吗？

向利庆：我想是吧，“空气”中的气泡是在街上拍的，每个汽泡都有一个周围的场景在里面。其实由于每个人的生活经历不同，他们所看待事物的观点也各有分歧，所以有些作品很难用语言来描述、形容创作的用意。我的作品会留给人很多思考的余地。有些作品很简单，它给人一种直观的感觉。而我的作品，不表明任何东西，所以人们想的余地也就更多。让他们自己去思索。

L：你房子做到现在已经比较多了吧。你所拍的都是杭州的房子，你认为和上海的房子有什么区别吗？

向利庆：上海这种房子有很多。

L：但上海还有许多有特色的房子，你有没有想过把这些元素凑在一起。

向利庆：目前还没有这种想法。

L：那从房子到窗又是一个怎样的过程？

向利庆：“窗”是从房子中分化出来的，我在拍照的时候发现有各式各样的人通过窗户看我，他们会观察我的一举一动？

L：你这样类似的作品做了二个，你觉得已经把你想说的东西说完了？

向利庆：我想是先告一段落。

L：你做过一个“圈子”的作品，是用什么手法？

向利庆：是用照片正片的方式，其实创作的想法和以前类似，只不过在手法上有所改变。

L：你能不能阐述一下你创造“融合在一起”时有什么想法？

向利庆：有时候你对有些事物，建筑之类有一种永久性的记忆，但那种记忆比较零碎，所以我的这些作品确定了这种思维和想法，但是却没有清晰的图像。

L：可是题目和你所表达的意思好象并不一样？

向利庆：我认为是有联系的，当你旅游过许多景点以后，你的脑海会把所有的画面都融合在一起。

L：这三幅作品你是怎么制作的？

向利庆：先拍一张现场的照片，在同一个镜头里拍三张姿势不同的形态，然后把三个人从照片里剪贴下来，粘合在一个场景中，再把场景做碎，切割，直到我认为满意为止。

L：“融合在一起3”这幅作品你是怎么考虑的？

向利庆：是在稻田里，拍的是我自己。就像我和你在谈话，双方都给对方许多精神压力，最后双方肢离破碎的感觉。

L：“关系密切”从政治上中美，台美关系思考，你个人的角度？

向利庆：我想这是代表我个人的感受，就像自己和自己交流，两个非常熟悉的朋友互相之间没有一个界限，所以这种姿势就像自己和自己加油，朋友和朋友说话时的姿态。

L：还有二幅呢？

向利庆：环境变了，更加暖昧一点。

L：在你的油画中一开始是由线构成的人群，而现在却变成了块，你能解释一下？

向利庆：人在一条线上，轮廓是在线条里面，现在画的人的形式方法改变了。

L：你认为哪 个艺术家对你的影响最大？

向利庆：我想应该没有，因为我看其他人的作品仅仅是单纯的欣赏，不会因为喜欢而去狂热的寻找这个艺术家的所有资料及作品。

L：杭州有许多艺术家对人性的态度都是非常消极的，他们的作品也往往反映了对人持怀疑的态度，你是怎样看待这个问题的呢？

向利庆：我认为也不能这样说，他们只是不同于别人的视角看问题而已，有时候并不能说他所反映的作品就是消极的。