从年初《红太阳》在全中国的流行到年底《国际歌》流行苗头的出现，中国人的心态变化微妙而又剧烈，我们的当下情感在现实变革和冲突中显得既敏感又脆弱，心灵深处的精神失落使我们不能不正视中国当下精神世界的荒漠。

周铁海、杨旭的作品都是去年下半年画的，它们在感觉上并未达到当下唱《国际歌》时的那种无产者激情澎湃的程度，但都在指向上显示了中国民众中增长的力量，记录了历史变迁中的一段心路历程。

中国的当代艺术，两种不同的力量正在分化更叠，一种是从80年代西化浪潮的惯性中蜕化衍变出的虚假做作，它徒有一具被称为当代艺术的僵尸，它的“活力”更多体现在商品市场上；另一种是90年代出现的回归本上，回归中国精神的力量，它在中国历史的变化更叠中更多地体会了中国精神中的命运感，更多地接受了中国传统中的思想精华，它以沉浸在中国的情境中为其艺术指向。毫无疑问，杨旭、周铁海的艺术属于后一种力量。

或许，你会觉得，他们的作品中的冲突体验过于强烈，难道不能更超然一些吗？从中国的精神状况来论，也许我们应保持一种出世的超然，但当我们面对生存的困境时，我们必须保持一种浩然正气。在周铁海、杨旭的作品中，既有对于当代文化和艺术中的虚假做作的批判，又有为自身的权利而抗争的精神追求。他们的作品采用文革墙报的形式，在报纸上勾画出大众记忆的各种形象，并穿插了各种话语，在整体上带出了一种大众的力量，我们似乎走进了民众的灵魂深处，触摸到当代中国跳动的脉博。

批判并不意味着追求一元，当今的现实批判正是为多元的自我努力，当一元的精神正分崩离析时，中国大众的精神追求只能导致多元的重构，文革形象的借用只意味着对一种精神力度的呼唤。而这种呼唤将在多元冲突的现实危机中走向多元的合和境界。这就是我对中国未来的判断：危机冲突不可避免，而且会愈演愈烈，而冲突过后，我们才会迎来中国文化的又一次复兴——人类文化复兴。